作者： 楊平

楊澤(臺(tái)灣)

在那個(gè)遙遠(yuǎn)的城市，我猶記得，某次當(dāng)我鼓起勇氣公開表示我對(duì)一位朋友大量制作咸濕電影的不滿，我的朋友忽然轉(zhuǎn)過臉來大聲的對(duì)我說他的電影并不比“比死亡”低級(jí)或者暴露：

“——沒有什么，是的沒有什么比死亡更暴露更obsence了。我的影片”他竭力對(duì)我呼喊，眼神里閃動(dòng)著我不了解的一種奇異的熱情“我的影片假如你了解的話，是用來對(duì)抗死亡——是以肉體來反叛它的……”

我的朋友，他的意思或者是大部分是指暴力片而言。衡之當(dāng)時(shí)我聯(lián)想到的卻是圍繞在生活周圍的車禍的現(xiàn)場(chǎng)，兇殺的現(xiàn)場(chǎng)，裸尸的現(xiàn)場(chǎng)……啊，

請(qǐng)不要圍觀他人的死吧!冷漠的群眾請(qǐng)莫要議論紛紛，因?yàn)槲覀兺且粯淇葜ι系念澪Ｎ５臄∪~。

楊澤基本上是一位抒情詩人。作品風(fēng)格既充滿了古典的婉約，又具有濃厚的現(xiàn)代色彩。而他的迷人之處，往往是透過幾近透明的文字意象，把兩者巧妙地融結(jié)在一起，并賦以個(gè)人氣質(zhì)和獨(dú)特的詮釋。

在《斷片》中作者透過電影的遠(yuǎn)程焦距手法，表現(xiàn)出一個(gè)人對(duì)不義世界的憤怒。那憤怒，初看之下，仿佛是對(duì)傳統(tǒng)社會(huì)秩序的認(rèn)同，是小我的，也是激情的、陳舊的；所以，當(dāng)作者在詩中向友人發(fā)出吶喊時(shí)，得到的回應(yīng)是一種繼之而來的反諷：恰恰表現(xiàn)了六十年代的思潮理念。在這種情況下，敏感的詩人以其聯(lián)想指出了他的質(zhì)疑：一是叛逆的公正性，一是藝術(shù)至上的可疑性——從這個(gè)角度向前探索，便很容易地超越一己之私的進(jìn)入大我之境：當(dāng)詩人在最后以一顆關(guān)愛的心向全人類發(fā)出痛苦的呼吁時(shí)——不但使全詩增加了思考空間的深度，其境界也由初啟的疏離提升到有如宏觀的悲憫。值得同是現(xiàn)代人的我們細(xì)細(xì)咀嚼。